Nuevo álbum de Nathalie Peña-Comas representa "una búsqueda interna que he estado deseando desde hace ya muchos años"

Nathalie Peña-Comas se vistió elegantemente de rojo y acompañada del multiinstrumentista mexicano Enrique Martínez conversó la noche del martes con sus invitados de cómo armó, canción por canción, su nuevo Ep “Quinto elemento: Tierra”, un homenaje a la música de México y en donde se atreve a hacerle un guiño al género de la bachata. De regalo dejó a los presentes dos hermosas interpretaciones. “Quinto Elemento: Tierra representa una antología musical de varios álbumes que estaremos produciendo. En esta primera entrega se le rinde un tributo a la tierra y hemos elegido como protagonista a México, una nación de incalculable impacto cultural, artístico y gastronómico en toda Latinoamérica”, expuso Peña-Comas en el bar Juan Lockward del Teatro Nacional. “Bésame Mucho” (de Consuelo Velázquez), “Esclavo y amo”, “Sombras nada más” (a ritmo de bachata) y “Luz de luna” son las canciones que con su espectacular voz de soprano obsequia la artista en esta producción. Este nuevo álbum de la soprano marca una evolución definitiva en su carrera, al consolidar una profunda búsqueda interna de varios años, a través de una propuesta musical renovada. Esta producción introduce una nueva faceta vocal y artística que materializa su visión creativa más íntima, la cual fue desarrollada en colaboración con grandes leyendas de la música internacional. “Esto es para mí este álbum que representa un nuevo paso, una nueva forma, un paso artístico nuevo, una nueva forma de canto, una búsqueda interna que he estado deseando desde hace ya muchos años y que finalmente creo que encontré la persona que entiende lo que estaba aquí adentro y junto a grandes leyendas internacionales”, expuso. El disco rinde tributo al cancionero mexicano junto a figuras como Vinnie Colaiuta, Álex Acuña, Carlitos Del Puerto, Pedro Eustache y un homenaje póstumo de Ramón Stagnaro. Cada músico invitado para los arreglos de los temas tiene detrás una gran historia musical, y así la exponía Peñas-Comas, con la emoción de una niña con un juguete nuevo. El productor mexicano Enrique Martínez dirigió la música de este proyecto sin fronteras. Su equipo de trabajo incluyó a Wesley Amorim como asistente de producción y a Gabriela Martínez como consultora creativa, logrando una propuesta con verdadero alcance internacional. “Este álbum representa mi manera de entender el arte: sin fronteras, sin etiquetas y sin renunciar a mis raíces. Es la expresión de una artista que encuentra en la diversidad musical infinitas posibilidades para crear, emocionar y conectar con el mundo”, explicó en un encuentro con la prensa. Conocido por su versatilidad como pianista y acordeonista, Martínez ha trabajado en producciones de figuras como Joan Sebastian, Julio Iglesias, Marco Antonio Solís, Julión Álvarez y Jenni Rivera incluyendo el recordado álbum Joyas Prestadas, además de haber participado como músico en bandas sonoras de producciones de Hollywood como Coco, de Disney-Pixar, e Ice Age: Continental Drift. La apuesta por la autenticidad y el talento humano define la esencia del nuevo proyecto discográfico de Martínez. Más allá de la búsqueda de la perfección técnica, el productor musical destaca el valor de la instrumentación en vivo como el pilar fundamental que otorga identidad propia a su más reciente producción. Para Martínez, el verdadero desafío de este álbum superó los límites de la grabación convencional. “Producir estos temas no fue solamente grabar instrumentos o conseguir un buen sonido, sino tener una visión y saber escuchar”, explicó, subrayando que su rol principal consistió en diseñar un entorno idóneo para que músicos de trayectoria excepcional aportaran su personalidad y creatividad. El productor concluyó que la verdadera riqueza del disco radica en la diversidad de su equipo. Según Martínez, la capacidad de conectar distintas sensibilidades, culturas y bagajes artísticos bajo una misma propuesta conceptual es el elemento diferenciador que convierte a este trabajo en una pieza única dentro del panorama musical actual. El recorrido del disco comienza con la canción mexicana más universal de la historia: “Bésame Mucho”, de la compositora jalisciense Consuelo Velázquez. Aquí el clásico toma un aire distinto gracias a la participación especial del legendario percusionista peruano Álex Acuña, recordado por su trayectoria con la banda Weather Report. Junto al ritmo de Acuña se suman el bajo del brasileño Itaiguara Brandão y el violonchelo eléctrico de Steve Vélez. La base musical se apoya en el piano acústico y los teclados de Enrique Martínez, acompañados por las guitarras acústicas, eléctricas, programación y requinto de Wesley Amorim, quien además comparte protagonismo con el trío de cuerdas de Fernando Montes de Oca, Francisco Martínez y el requinto de Teo Franco. En las voces, Peña-Comas está respaldada por un coro que integran Gabriela Martínez, Héctor D. Félix, Wesley Amorim y el propio Enrique Martínez. El segundo tema es “Esclavo y Amo”, la recordada obra del compositor mexicano José Vaca Flores que inmortalizó Javier Solís. En esta entrega, la fuerza recae en un grupo de músicos invitados de primer orden. La base rítmica junta a dos gigantes de la industria: el baterista estadounidense Vinnie Colaiuta quien ha grabado y girado con figuras como Frank Zappa, Sting y Herbie Hancock y el bajista cubano Carlitos Del Puerto, junto a la percusión de Ray Yslas. El arreglo honra las raíces mexicanas con las trompetas de mariachi de Javier Rodríguez, mientras cruza fronteras al conversar con el duduk del músico venezolano Pedro Eustache, la guitarra flamenca, la mandola y el cajón de Alfredo Cáceres, y las palmas de Gabriela Martínez y el mismo Cáceres, todo hilado por el piano de Enrique Martínez y las guitarras de Amorim. A mitad del disco aparece “Sombras Nada Más”, obra compuesta originalmente por Francisco Lomuto y José María Contursi, pero adoptada como un himno propio en el corazón de México gracias a las interpretaciones históricas de Javier Solís y Rocío Dúrcal. En esta versión, ese legado se conecta directamente con el Caribe y el talento dominicano: la güira y el bongó de Rafael Carrasco se juntan con la batería de Murilo Bueno, la percusión de Ray Yslas y el bajo de Carlitos Del Puerto. Un detalle muy especial del tema es la participación de su hermana, la violonchelista Nicole Peña-Comas, quien grabó sus líneas desde Viena, sumándose a los trombones de Francisco Torres. En la parte vocal, Nathalie está acompañada por las voces de Roger Zayas, Katherine Ester y Gabriela Martínez, grabadas en Santo Domingo por Allan Leschhorn y Alex Mansilla. El homenaje continúa desde un rincón mucho más íntimo con “Luz de Luna”, joya del compositor oaxaqueño Álvaro Carrillo Alarcón. Coproducida por Enrique Martínez junto a Wesley Amorim y Gabriela Martínez, la canción deja de lado la percusión para quedarse con un formato pequeño y directo. La voz de Peña-Comas se apoya únicamente en el órgano B3 de Enrique Martínez, las guitarras y el bajo de Amorim, y el trombón de Francisco Torres, logrando un ambiente tranquilo donde destaca la fuerza de la letra y la interpretación vocal. Para cerrar el EP llega “Secreto de Amor”, del recordado cantautor mexicano Joan Sebastian (José Manuel Figueroa), interpretada por Nathalie Peña-Comas junto a la agrupación EM Collective. Esta pieza guarda un valor histórico y sentimental único: el productor Enrique Martínez, quien fue director musical de Joan Sebastian durante 17 años y autor del icónico arreglo del tema, logró reunir a todos los músicos y coristas que participaron en la grabación de hace más de dos décadas. Además, como un homenaje directo a la historia de la canción, esta nueva versión conserva intacta la toma de guitarra del reconocido maestro peruano Ramón Stagnaro, fallecido en 2022, quien formó parte de aquella sesión histórica. Para dar forma a este tributo, la banda completa contó en la base rítmica y armónica con Martín Flores en la batería, Michael Duffy y Ramsés Araya en la percusión, Roberto Vally en el bajo, Federico Ramos en la guitarra acústica, Alejandro Blanco en las guitarras eléctricas, el pedal steel guitar de Robert “Bob” Bernstein y las guitarras de Amorim. El arreglo crece con una sección de vientos integrada por Orlando Fraga de Jesús en las trompetas, Robert Incelli en los saxofones alto y barítono, Jorge Brauet en el saxofón tenor y Francisco Torres en el trombón, sumado a las voces de Ileana García, Gabriela Martínez, Oscar Benavides y Éric Torres en los coros. Distribuido por La Oreja Media Group, Quinto Elemento: Tierra ya se puede escuchar en Spotify, Apple Music, YouTube y el resto de las plataformas digitales.